“云”中相“会”｜变与不变：客家音乐的传承与创新

肖文礼

中央民族乐团创作中心副主任

　　中央民族乐团创作中心副主任肖文礼讲解了“客家舞台剧目的现状与展望”。她从客家舞台剧目的概念谈到当前客家舞台剧目的创作情况和发展态势，并重点阐述了客家舞台剧目发展中值得关注的几个问题。她认为，客家舞台剧必须在客家的大学科背景之下，不仅应该包括我们常说的传统客家剧目，也应该包括更大范围的，不论是客籍创作者或者客籍的表演主体与否, 只要这部舞台剧目反映的是我们客家人的生活、客家人的精神特质、具有浓郁的客家特色，我们都可以更加包容的心态和更加宽广的视野把它们归属到“客家舞台剧目”的范畴。接着，她向大家粗略的展示了近20年来的一些有口皆碑并取得了较好社会效益的代表剧目，包括赣南采茶歌舞剧《八子参军》，梅州市山歌剧团《桃花雨》等捧获文华大奖的好戏，此前更早创作的《等郎妹》、《土楼回响》、歌剧《松毛岭之恋》《围屋》、舞剧《大围屋》等等。

陈善宝

深圳市龙岗区客语流行音乐协会副会长 知名组合客家三宝创始人、客家音乐唱作人

　　深圳市龙岗区客语流行音乐协会副会长、知名组合客家三宝创始人、客家音乐唱作人陈善宝以“客语流行音乐的发展与传播”为主题，用近30分钟丰富的图文素材为大家详细讲解与剖析客语流行音乐的前世今生。值得一提的是，陈善宝为这次论坛做了精心的准备，包括穿着创新的具有浓郁客家特色的客家服饰，在发言前带着学生张琳、陈锦昊为各位网友、专家送上了《客家山歌刮出名》，满满的客家味和亲切、轻松的氛围，获得了网友们的高度好评。

　　陈善宝介绍了客家流行音乐自1981年台湾始现、东南亚到中国大陆的全球发展历程，从起步到兴盛，再到当下的尴尬现状。他特别提到2010年梅州打造的客家流行音乐金曲榜，盛况空前，成功征集近2千多首作品，集结了全球19家的客家媒体争相报道，可谓轰动全球，但是很遗憾由于客观原因只举办了两届就停了，为此，他建议要汇聚音乐人、歌手以及政府和社会组织的力量，继续打造全球性的专业品牌活动，创办一个有社会影响力的，属于我们全球客家人的音乐平台，才能更好的发展客家音乐，传播客家文化。

邱立汉

龙岩学院闽台客家研究院教授 中国人类学民族学研究会客家学专业委员会副主任

　　龙岩学院闽台客家研究院教授、中国人类学民族学研究会客家学专业委员会副主任邱立汉为大家作了题为“‘非遗’语境下客家音乐的流变”的演讲，他指出，客家音乐就是表现客家族群历史文化和社会生活内容，蕴含客家文化特质，抒发客家民众思想情感的音乐，包括客家器乐、山歌、说唱、民间小调、戏曲音乐、宗教音乐以及劳动号子等等，但并不是所有的客家传统音乐都是客家“非遗”音乐，只有符合“非遗”的条件，具有经过衡量的“非遗”价值，至少要有100年以上的时间且要有非遗的传承人。因此，谈到“非遗”语境下客家音乐的传承，他以客家山歌为例用生动的事例详细阐述了客家山歌的原貌，原生态形态及活态传承现状。

　　邱立汉教授通过多年的田野调查，发现原生态山歌的传承状况令人担忧，他指出，保护原生态的客家“非遗”音乐，是一笔丰厚的艺术创新资源。现在很多优秀的客语流行音乐都是根植于原生态的客家歌谣，原生态客家山歌（不变）的价值何在？除了她的历史价值、艺术价值外，还为客家歌曲创新发展提供了借鉴，为嫁接“新枝”提供了根本。客家山歌的流变与客语歌曲的创新，用深圳市文联副主席杨宏海先生的一句话来结语——“保护原生态，精品留后代，创新原生态，吸引新一代。”

王静波

中国艺术研究院戏曲研究所助理研究员

　　中国艺术研究院戏曲研究所助理研究员王静波博士，为大家讲解了“赣南采茶戏的变迁与多元传承”。他以国家级非遗项目赣南采茶戏作为对象，详细地阐释了它的形式，特别是赣南采茶戏目前所存在的一些问题，如何更好地致力于把类似于赣南采茶这样的民间艺术实现创新发展，这是摆在我们这些从业者面前一个非常重要的命题。