随历史潮流前进 传承与创新中的上杭客家木偶戏

　　客家木偶戏曾经在上世纪八、九十年代经历过一段无人喝彩，观众大量流失的艰难时期。回忆当年，刘金寿坦承那时出去演出都演怕了，木偶剧团已经到了发不出工资，山穷水尽的地步。面对严峻的现实，刘金寿对木偶戏的未来忧心忡忡。为了不让这门独特古老的民间艺术就此失传，２０００退休后，他和其他老艺人一起举办了面对不同年龄段的培训班，一心扑到木偶戏的传承当中。
　　现在，在由当地政府主导，社会资本参与建成的木偶戏传习中心里，刘金寿每天上午都会到中心给十几个徒弟们传授木偶表演技艺。３０多岁的丘荣曾经是一名舞蹈演员，现在他成了刘金寿老师的得意门生。经过半年多的练习，他已经可以完成高难度的木偶书法表演：“木偶这个艺术如果我们再不传，再不学，真的很快就结束了。所以，我们现在是拯救大行动，拯救客家木偶。舞蹈都是年轻人干的事，体力终将退化，将来肯定是站到幕后，但是提线木偶书法，一直到我老，（我）都还可以动，所以我应该往这方面去发展。”
　　木偶传习中心的学员并非全部来自于剧团演员，女学员黄妃浣过去从事行政工作，出于对木偶戏的浓厚兴趣选择进入传习中心。在努力克服了臂力问题之后，她现在可以用木偶来进行茶艺表演，这一全新的节目。她觉得对于客家木偶来说，一方面要传承，一方面还要创新，要让下一代也多接触木偶表演：“我女儿她今年十岁了，今年暑假她基本上都跟着我。我在练的时候，她也在跟着我练，她也会拿着木偶动一动，玩一玩。小朋友这一代人，我觉得我们这一代的人让他们接近了木偶，他们还是很喜欢的。因为好几次我们去幼儿园演出，或者是小学演出，小朋友都非常喜欢木偶，特别喜欢来动一动（木偶）。”
　　在上杭县木偶传习中心成立一年的时间里，艺术家们已经创作出了６、７个全新的小节目。这些节目紧跟时代的脚步，无论是在节目内容上、还是在唱腔唱法、木偶形象上，客家木偶戏展现出了较大的创新性，木偶戏艺术家李艳玉说：“《智取大名府》是水浒传里面的（故事），我们现在正在做，做一个新的《智取大名府》。这个的造型就会根据现在观众所想看到的那种造型，和（传统）的戏曲造型完全不一样。然后比如说台词，唱词和唱腔也要有所改动。因为现代人不爱听你几十分钟再唱一段。但是我们必须在传统的基础上去创新。有些传统的好的东西我们要保留，必须要改革的必须要改，这个就是我们要做的事情。”