惠州市民间艺术大师庄俊敏：创作泥塑技法育桃李

庄俊敏。

　　为教儿子画画，收获两代桃李

　　除了泥塑画的创作者，庄俊敏的另一个身份可能更为人们熟知：常年从事艺术教育的庄老师。

　　庄俊敏说，自己曾在惠州市二中做美术老师，后来到旨在提供免费艺术教育的红领巾艺术培训基地，做了三年的艺术老师。到了1998年前后，为了教自己年仅1岁多的孩子画画，她开始独立开画室的“创业”生涯。

　　泥塑和色块教学是庄俊敏教授学生的两大“绝活”。庄俊敏回忆说，多年前，自己开设的画室里有一位准备参加艺术高考的学生，在画人物鼻子的时候遇到困难，自己正好在捏泥，于是让他也用泥巴捏一个鼻子，这位高考生捏了之后，画鼻子很是像样，这让庄俊敏意识到，先捏再画，对学生的造型训练很有好处。

　　“以前画室很少教泥塑，现在多了起来，但是有些画室不理解为何做泥塑，只当是作为画画之外的小活动。”庄俊敏解释说，和泥塑相比，剪纸等其他手工，只要稍微复杂一点就很难做，而泥塑很容易上手，两岁多的孩子都能做出东西来，此外，剪纸也没有泥塑的训练效果好。

　　并不是所有人都能接受这种方法。一个幼儿园的负责人曾经很怀疑泥塑的作用，觉得三四岁的孩子玩泥塑没有效果也没有必要。但当这位主管无意中将一件泥塑的猴子作品带回家，自己2岁的孩子自己摸索着捏出一个猴子造型，从此让这位负责人心服口服。

　　庄俊敏在教学中还有一个特色是色块教学法。儿子想学画画，她最开始按照常规的“勾线填色”进行教学，没想到儿子上了一堂课之后，三个月不想动笔。庄俊敏反思说，孩子第一次画椭圆很难画好，需要不断擦拭重画，填色的时候很容易画出来，加上当时一起学习的其他学生大多有些基础，唯独自己的孩子画得最差，画了一次之后积极性受挫。

　　庄俊敏自己最喜欢国画，于是想到把国画中的泼墨法引入教学，“一笔下去，涂抹几下色块，就很容易完成一次作品。孩子也很有成就感。”于是，色块教学和泥塑训练就成为庄俊敏对3到6岁孩子进行美术训练的独特方法。

　　很多孩子从小在庄老师这里学画，如今，其中10多位当初的学生将自己的孩子也带过来。庄俊敏带的学生中，至少5位考上了中央美院，有一位在北影毕业的，目前是某动画公司的执行总编，还有一位在惠州做园林设计，不到30岁就带领20多人的团队。

　　儿子今年大学毕业，同样毕业于庄俊敏的母校，不过如今更名为广东省外语艺术职业学院，学习玉雕，在她的指导、合作下，玉雕和泥塑作品获得不少地方或全国性奖项，孩子用蜜蜡做戒指，用玉石做吊坠，是如今的庄俊敏最喜爱的物件，“我个人最成功的就是把我的孩子培养出来。”

　　面对面

　　教学的核心是爱孩子、爱画画

　　南方日报：你对自己的哪些作品比较满意？

　　庄俊敏：我对自己的作品都不太满意，但我觉得给别人享受都是其次的，做艺术关键是自己享受其中，得到快乐，用几天创作一件作品之后那种美妙的满足感，很难用言语表述，足够让人用一生去追随。

　　南方日报：你为何选择泥塑画作为自己的创作形式，和其他艺术形式有什么特点？

　　庄俊敏：创作泥塑画，部分因为自己喜爱国画，有国画的底子，喜欢猫，就画了很多猫，喜欢牡丹，就在很多圆形簸箕上用泥塑创作牡丹花。国画的变化更多，泥塑则是传统手艺加上现代题材，融合了浮雕和彩绘的手法。

　　南方日报：你觉得艺术教育的关键是什么？

　　庄俊敏：教学的核心是爱孩子、爱画画，做到这两点就会千方百计寻找好的教学方法，提高自己的画画技法。特别是，不要随便否定一个孩子，对孩子的早期训练，要让孩子接触到尽可能多的美术门类。

　　南方日报：和其他艺术创作者有哪些合作？

　　庄俊敏：我在2015年与陈万景等几位老师合作抗日题材的大型泥塑作品《永不忘却》，超过2米宽8米长的尺寸，4位老师一共做了4个月，创作方式不统一，就有很多想法上的碰撞，陈万景老师的基本功很厉害，整件作品的主稿都是他设计创作。