宁都采茶戏，客家戏韵两百年

　　赣南的晨雾还未散透，宁都县的山坳里就飘来一缕清亮的调子。不是鸟鸣，是李阿婆坐在茶园埂上哼的客家山歌，“阿妹采茶半山腰，茶歌绕着云儿飘”，尾音拐着弯儿，像山涧的溪水，顺着黛色的山梁淌进人心。这调子，藏着宁都采茶戏最古早的魂。约莫清乾隆年间，有个叫“陈老表”的货郎，走村串户时爱把山歌串起来讲趣事。有次在祠堂里，他学着采茶女的模样扭了扭腰，又模仿货郎的腔调唱了段“送茶”，惹得满屋子人笑出眼泪。后来村里的年轻人跟着学，找块红布当戏服，拿竹筒当锣鼓，把“采茶”“送郎”“打猪草”这些家常事，编成了有说有唱的小段子——这就是宁都采茶戏的“三角班”雏形。

　　非遗级别：江西省级非物质文化遗产（2008年入选第二批）

　　项目类别：传统戏剧

　　地域归属：江西省赣州市宁都县及周边客家聚居区

　　文化标识：全国335个独立地方剧种之一，载入《中国戏曲曲艺辞典》《中国戏曲志》等权威文献

　　形成时间：清乾隆中叶（约1768年前后）

　　代表团体：宁都县采茶歌舞团、卫东文宣队等近20个农村业余剧团

　　流传区域：宁都县及周边县市，广东、福建等客家聚居地区

　　从山歌到戏台：客家生活的艺术升华

　　宁都采茶戏的根，深扎在客家人的劳动烟火里。客家先民南迁至赣南，开山拓荒，种茶为生。男人们扛着锄头在坡上垦荒，女人们挎着竹篮在茶丛里穿梭，累了就亮开嗓子喊一喊。没有谱子，也不用琢磨词句，看见什么唱什么，想起什么哼什么——“日头晒得背发烫，汗珠摔地碎八瓣”，是苦；“阿哥送我茶树苗，来年采茶再相邀”，是甜。这些沾着露水、裹着泥土的山歌小调，经过漫长岁月的沉淀，逐渐从一个人的单台歌舞，发展到“一旦一丑”的对子戏，再演变为“两旦一丑”的三角班。

　　清道光初期，号称大班的东河戏、宜黄戏、湖南祁剧进入宁都，三角班艺人意识到演出形式的局限，开始向大班学习，逐渐增加了“净、末”等行当，形成了“生、旦、净、末、丑”的完整行当体系。此时的班社规模处于大班与三角班之间，被当地人亲切地称为“半班”。到了清光绪年间，部分祁剧艺人与半班艺人合作演出，形成了罕见的“半整杂”形式，使宁都采茶戏从季节性、串堂性演出发展成为职业性质的专业演出。

　　独特的艺术魅力：泥土芬芳的戏曲语言

　　宁都采茶戏最大的特点就是“土”——土得亲切，土得鲜活。它的唱词道白主要为“方言白”，使用的是宁都客家方言。由于宁都客家方言是中原语系和本土话语的合璧，和普通话大同小异，大多数观众不用翻译就能听懂大概意思，因而深得广大群众喜爱。

　　在表演上，男角以高步、矮步、方步为基本步法，旦角则以碎步、方步、快碎步为主。独特的“矮子步”要求演员蹲着走路，在身体蜷缩的状态下唱念，让人物更加栩栩如生。表演组合程式多种多样，如洗马、舞扇、梳妆、刺绣、出入门庭和生产劳动等，都来源于客家人的日常生活。

　　音乐方面，宁都采茶戏曲调共100余个，多以传统戏剧目唱腔曲调命名，大致分为“三角班部分”“半班部分”及“杂调部分”。常用的基本唱腔有“川调”“青龙山调”“毛洪记调”等，主奏乐器为勾筒（二胡）。这些曲调既有山歌的直白热辣，又有戏曲的婉转悠扬，形成了独特的艺术风格。

　　三盛三衰：一部客家人的文化抗争史

　　在240多年的发展历程中，宁都采茶戏经历了“三盛三衰”的曲折命运。

　　初盛于嘉庆初年，艺人多、班社多，已从三角班进入半班阶段。然而衰于道光初年，因演出了反抗剥削压迫、反对封建伦理道德等戏，被官府明令禁演（见清道光四年版《宁都直隶州志·禁搬演采茶》）。

　　二盛于光绪初年，与祁剧艺人同台演出，条件更好了，水平提高了，进入半整杂阶段。但衰于红军北上抗日后，被反动统治者抓丁封箱，残酷迫害。

　　三盛于解放后至文化大革命前夕，可算是空前的繁荣昌盛。1950年11月27日，“宁都地方戏剧团”成立，1955年4月改名为“国营宁都采茶剧团”。从此，宁都采茶戏告别了过去的乡村草台班，走进了城市的大舞台，成为一个表演形式丰富，能歌能舞、能古能今、能大能小、能文能武的正规大班。

　　然而“文化大革命”期间，传统剧目演出活动一度停止，已记录下的78个传统戏和已缮印的40出均遭焚毁，随着老艺人的去世成为绝版。直到80年代，宁都采茶戏才得以恢复，重新焕发生机。

　　戏窝子的日常：无戏不成村的客家传统

　　宁都人对戏的痴迷，是源自骨髓里的。这里是客家摇篮，唐代历时八年的“安史之乱”，中原北民纷纷南下避乱，这里就是主要的迁徙地和最早的聚居地之一。客家先民孕育着客家艺术，中原文化与本地民俗在这里长期交流和相互影响，就有了宁都采茶戏。

　　在宁都，无戏不成村。稍微大一点的村落就有一个戏台，有的村长年累月戏不断：正月过年戏，二月开春戏，三月清明戏，四月栽禾戏，五月青苗戏，六月丰收戏……有的村逢喜则戏，结婚的、生孩的、升学的、过寿的……找个由头就请戏班子。听到戏台锣鼓声，管你啥事丢一边。说宁都县是个“戏窝子”，真是名不虚传。

　　老戏新唱：传统艺术的当代重生

　　面对数字化时代的冲击，宁都采茶戏没有固步自封，而是积极探索“老戏新唱”的创新之路。宁都县创新开展“老戏新唱”“送戏下乡”等文化惠民活动，着力将群众家门口的小戏台变成传播社会主义核心价值观的大平台。

　　“群众爱看戏，我们用老戏新唱的方式来宣传移风易俗。这些剧目创新融入‘婚事简办’‘厚养薄葬’等理念，让群众在欢声笑语中受到文明新风的熏陶，自觉抵制铺张浪费和大操大办等陋习。”宁都县文广旅局采茶戏保护传承中心演职人员陈翠玲说。

　　更令人振奋的是文化“出海”的突破。当宁都采茶戏、宁都道情亮相马德里“欢乐春节·中国庙会”；当宁都教师江宁坪创作的诗歌《废墟里长出一朵花》登上德国柏林地铁，无数海外观众见证了宁都传统文化的独特魅力。

　　卫东文宣队：半个世纪的坚守

　　在宁都采茶戏的传承史上，卫东文宣队是一个绕不开的名字。1968年11月，黄抡堪、黄盛焕、黄三官等人在赖村镇创立了这支队伍。57年来，他们风雨无阻，足迹遍布乡间地头、农家院落，也登上了更广阔的舞台：3次为中央部委领导汇报演出，10多次赴省调演，20多次参加市级汇演，参与千余场县级献艺和万余场民间庙会演出，走遍了宁都以及周边各个村庄。

　　他们编排的1200多个节目中，既有《罗帕宝》《寿诞记》《蔡郎别店》等经典剧目，也不乏反映时代新貌的创新之作。从黄树长、黄文秀到李荣保、黄小明、温海州，一代代表演者薪火相传，始终恪守“农民演戏，演农民戏，为农民演戏”的初心。

　　【客家网观察】

　　宁都采茶戏不仅仅是一种戏曲形式，更是客家人精神世界的生动写照。它从客家山歌中孕育，在客家茶田中成长，承载着客家人南迁拓荒的历史记忆和耕读传家的文化基因。

　　在全球化浪潮冲击传统文化的今天，宁都采茶戏的“老戏新唱”实践为我们提供了宝贵启示：传统文化的生命力不在于固守不变，而在于与时俱进。通过融入现代元素、创新表现形式、拓展传播渠道，古老的艺术完全可以焕发新的生机。

　　卫东文宣队57年的坚守，陈翠玲等年轻演员的不断创新，以及无数普通宁都人对采茶戏的热爱，共同构成了这幅生动的文化传承图景。这让我们相信，只要根扎得深，魂守得住，客家文化的这朵艺术之花必将绽放得更加绚烂。

　　📌 互动话题

　　你记忆中的家乡戏#

　　在你的家乡，是否也有像宁都采茶戏这样独具特色的地方戏曲？它承载着你怎样的童年记忆和乡土情感？

　　欢迎在评论区分享你的故事，让我们一起守护这些珍贵的文化记忆。