田村云灯，从戏班班灯到社区欢庆，看客家云灯两百年光影流转 ...

2026-3-6 10:49 发布者: 左耳旁的元阅读 386 评论 0

起源于东河戏班的独特灯彩，融合戏曲、舞蹈与民俗，历经兴衰，如今在社区节庆中焕发新生，是客家民间艺术融合创新的生动见证。

　　在赣南客家人的聚居地，每逢佳节或庆典，总能看到一支支队伍手持绘有祥云、仙人的灯牌，随着古老的昆腔曲牌翩翩起舞。这就是被誉为“赣南唯一采用舞台戏曲元素表演的灯彩艺术”——田村云灯。它从清代戏班的无奈创新中诞生，穿越两百余年风雨，从祠堂走向广场，从乡村走进社区，成为客家人精神文化生活的一抹亮色。

　　【非遗档案】

　　非遗级别：江西省省级非物质文化遗产

　　项目类别：传统舞蹈

　　地域归属：江西省赣州市赣县区，主要分布于田村、白鹭、南塘等东河片乡镇

　　文化标识：客家灯彩艺术与东河戏曲融合的独特产物，是客家先民智慧与民间习俗的结晶。

　　起源：一出戏与一盏灯的“破局”

　　田村云灯的诞生，与国家级非遗“东河戏”密不可分。清顺治年间，赣县田村组建了著名的东河戏班社“凝秀班”。到了清嘉庆年间，班社的老艺人们遇到了一个难题：按当地风俗，新春之际，戏班若无灯彩，便不能进入祠堂演出。为了“破局”，艺人们从东河戏经典剧目《白蛇传》的“水漫金山”一场中获得灵感。他们将水族舞中的“水旗”道具，巧妙改良为绘有“八仙”、“八宝天官”等仙人形象的“云牌”，并融入当地灯彩艺术，创作出一种既能为戏班开路，又具独立观赏价值的舞蹈——云灯舞。从此，云灯成了东河戏班社的“班灯”，随戏班走村串巷，开启了它的传奇历程。

　　特色：亦歌亦舞，云牌生万象

　　田村云灯最独特的魅力在于其“亦歌亦舞”的表演形式。其核心道具“云牌”千变万化，通过舞者的组合，能幻化出天空流云、地上花鸟虫鱼，更能摆出“国泰民安”、“五谷丰登”等吉祥文字。舞蹈造型丰富，有“跳云”、“点斗”、“团云”、“洗云”、“摆字”等。

　　演出阵容颇为壮观，早期为6至8人，后发展至12至24人的大型舞队。队伍行进时，由两盏方形宫灯引路，后有“锣鼓亭”（两人抬鼓架，司鼓者立于架内）和乐队，云牌表演队伍紧随其后，最后压阵的是一副象征威仪的“銮驾”（皇凉伞）。音乐上，它融合了东河戏高雅的昆腔曲牌（如“醉花阴”、“喜迁莺”）与民间热烈的吹打乐（如“赛金钱”、“大摆队”），既有戏曲的韵味，又有乡土的热情。演员的服装、头饰乃至道具，都绘有“云钩”图案，古香古色，在民间灯彩中独树一帜。

　　浮沉：戏衰灯盛，薪火不息

　　有趣的是，云灯的命运与东河戏并非完全同步。清末民初，东河戏日渐式微，“凝秀班”也在民国二年解散。然而，“失之东隅，收之桑榆”，脱离了戏班束缚的云灯，反而在民间迎来了全盛期。据1926年赣州梨园工会登记，当时的云灯舞队竟有60多个，盛行于赣县及周边地区。

　　新中国成立后，云灯得到政府的重视和扶持。尽管在特殊时期一度受挫，但改革开放后迅速恢复活力。1984年，省、地群艺馆进行了专题录像；2001年、2009年，云灯参加赣州市民间民俗调演，屡获表演奖、导演奖、音乐奖等荣誉。2013年，赣县云灯被正式列入江西省第四批非物质文化遗产代表性项目名录，获得了“省级非遗”的身份认证。

　　新生：从祠堂到社区，光影照万家

　　如今，随着经济发展和生活水平提高，人们对精神文化的需求日益增长，田村云灯迎来了新的发展机遇。它不再局限于乡村和年节祭祀，而是走进了更广阔的生活场景。如今，不仅在田村等乡镇，赣县县城的多个社区也成立了云灯表演队。凡喜庆节日、开业庆典、大型文化活动，乃至赣县樱花节等文旅盛事，都能看到云灯舞动的身影。2024年“文化和自然遗产日”，赣县区文化馆还向田村镇的云灯队捐赠了服装、道具等设备，支持其传承发展。云灯表演的内容也在创新，舞者们会用云牌摆出“政通人和”、“不忘初心”等新时代字样，表达对美好生活的祝愿。

　　【客家网观察】

　　田村云灯的变迁史，是一部生动的客家民间艺术生存发展史。它起源于解决实际困境（戏班进祠堂），根植于深厚的戏曲土壤（东河戏），最终在民间沃土中独立绽放，并随着时代变迁不断调整姿态，融入现代社区生活。这充分体现了客家文化强大的适应性、融合性与生命力。从“班灯”到“非遗”，从祠堂仪式到广场艺术，云灯的光影流转，照见的不仅是技艺的传承，更是客家人群体情感、社区认同与文化自信的延续与升华。

　　📌 互动话题

　　你记忆中的家乡灯彩#

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