在赣南兴国的潋水东河两岸，每逢老幼寿诞、婚丧喜事、佛法庙会、春节元宵，总有一种独特的戏曲声腔响起。这不是普通的戏班演出，而是一位艺人、一副戏担、一顶蚊帐搭建的完整舞台——这就是被誉为“戏王”的兴国端戏。作为客家木偶戏的重要分支，这门古老艺术以“一人一台戏”的绝技，在方寸之间演绎着千年故事。 【非遗档案】 非遗级别：省级非物质文化遗产（2013年列入第四批省级非遗代表性项目） 项目类别：传统戏剧 地域归属：江西省赣州市兴国县，主要流传于樟木、东村、长冈等潋水东河两岸 文化标识：客家木偶戏独特支派，与兴国提线木偶并称客家木偶戏双璧
千年传承：从宫廷传说到客家民俗 兴国端戏的历史渊源可追溯至汉代。业内素有“起于汉，兴于唐，而盛于明清”的说法。最有趣的起源传说与汉高祖刘邦有关：据《乐府杂录·傀儡子》记载，刘邦在平城被匈奴围困时，军师陈平制作木偶美女在城中舞动，使匈奴王后误以为城内美女如云而退兵，木偶由此被视为“救国神器”。 另一个更接地气的传说则与“伙头军”有关。相传某年宫廷举行文艺会演，一位厨师（伙头军）仓促间只能独自演出，于是手端木偶，集生旦净末丑和乐队于一身，竟大获成功。从此端戏艺人尊“伙头军”为祖师，因“民以食为天”，端戏被尊为“戏王”——端戏师傅一登台，其他艺人都要停锣歇鼓，让其先行演出。 随着客家人的南迁，这种艺术形式从湖南传入兴国，在当地生根开花。据长冈乡石燕村年逾八旬的邓承蕊师傅家传已有四五代推算，端戏在兴国至少已有百余年历史。 一人一台戏：手脚口舌并用的绝技 端戏最大的特色就是“一人撑起一台戏”。设备极其简单：一副戏担、一个戏架、一顶蚊帐（故称“蚊帐戏”）、24个木偶（或18个），以及唢呐、鼓、大小锣、钹等乐器。 表演时，艺人坐在戏架内，双脚操纵扎在长凳上的铜锣、小鼓、大钹等乐器，双手则操纵多个木偶表演，同时还要吹奏唢呐、演唱词曲。生旦净末丑，吹打弹唱耍，全靠一个人手、脚、口、舌并用，十指灵活调度完成。 这种“手脚口舌并用”的表演形式，要求艺人具备极高的综合素质。2014年，兴国端戏《拜寿》节目正是凭借这种精湛技艺，在全国木偶戏大赛中荣获金奖。 艺术宝库：剧目、音乐与制作工艺 端戏剧目丰富，文学性强，题材涵盖人情戏、公案戏、宫廷戏、武侠戏，也有长书大传本的历史戏。代表剧目包括《加寿图》《满堂福》《全家禄》《合同计》《万历天子》《二度门》《征东》《征西》《西游记》《罗通扫北》等。 音乐上主要唱西皮快慢板、二黄等祈阳腔，风格雅致、古朴、纯真，自成流派。曲调既有南北词、西皮、民间小曲调，也有江南官腔，戏曲调、唱念做打，面面俱到。 木偶制作更是精湛。偶头天庭宽阔，下颌丰腴，眉目修长，尤其是旦角头型，鼻头浑圆，嘴唇小巧，温柔秀丽，楚楚动人。脸谱设计颇具匠心，文角、旦角多用平眉，构图精巧，线条圆熟；武角多为“纵眉子”，成为倒八字形，线条简练，笔锋遒劲。 传承之路：从濒危到焕新 然而，这门古老艺术曾面临严峻挑战。随着电影、电视、VCD进入千家万户，端戏逐渐被冷落。戏班成员老龄化严重，年轻人不愿学习这门辛苦且经济效益差的行当。至今仍在演出的戏班已屈指可数，主要分布在樟木、长冈、古龙岗、兴莲、城岗、东村等乡镇。 为保护这一珍贵非遗，兴国县采取了多项措施： 1.静态保护：组织人力研究、搜集与整理，出版相关书籍，拍摄电视专题片，整理手抄本、油印本等早期剧本80余本 2.动态传承：建立培训基地，举办端戏传统戏剧培训班，签订以师带徒合同 3.展演推广：举办民俗调演、民间传统戏曲会演，并开展“非遗进校园”活动 2023年3月，省级代表性传承人邓昌恩携端戏首次亮相中国·南昌首届校园木偶艺术文化节，在豫章师范学院赢得满堂喝彩。2026年春节，“来赣州过客家年”活动中，端戏作为兴国非遗瑰宝再次向世人展示其魅力。 客家文化的重要载体 端戏不仅是艺术表演，更是客家民俗生活的重要组成部分。它在老幼寿诞、婚丧喜事、佛法庙会、春节元宵等活动中演出，与客家人的生命礼仪、岁时节庆紧密相连。 戏神信仰体现了客家文化的融合性。端戏艺人主要供奉两位戏神：一是“田公元帅”（又称田都元帅、田相公），二是“陈平先师”。戏台楹联“陈平先师作傀儡，奉旨天下保万民”道出了艺人对祖师爷的尊崇。 这种艺术形式随着客家人的迁徙而传播。福建的“幔帐戏”在读音、含义、表演形式上都与兴国的“蚊帐戏”相似，印证了客家文化在闽赣地区的交流与融合。 【客家网观察】 作为全球客家综合门户，我们观察到兴国端戏承载着三重文化意义： 一是客家迁徙的历史印记。端戏从湖南传入兴国的路径，正是客家人南迁路线的缩影。它在兴国“生根开花”的过程，反映了客家文化落地生根、因地制宜的适应能力。 二是客家民俗的活态呈现。端戏演出总是伴随着客家人重要的生命仪式和节庆活动，它不是单纯的娱乐，而是民俗仪式的组成部分，具有祈福、驱邪、庆贺等多重社会功能。 三是客家精神的艺术表达。“一人一台戏”的表演形式，体现了客家人自力更生、多才多艺的生存智慧。在资源有限的迁徙环境中，客家人发展出了这种高度集约化的艺术形式。 值得关注的是，当代传承中出现了新的趋势。从乡村庙会走向高校舞台，从民间祭祀融入文化旅游，端戏正在寻找传统与现代的平衡点。邓昌恩等传承人不仅坚守技艺，更主动走进校园，让年轻一代感受“一时间千秋故事，三尺地万里江山”的艺术魅力。 📌 互动话题 您家乡有哪些独特的非遗表演？是否也有像兴国端戏这样“一人撑起一台戏”的绝活？ 欢迎在评论区分享您家乡的非遗故事，让我们一起守护这些珍贵的文化记忆。 |
手端木偶戏，一人戏班的指尖传奇410 人气#博艺
兴国提线木偶，省级非遗中的客家“吊线子戏413 人气#博艺
兴国粉笼床“四星望月”，毛泽东命名的客家404 人气#寻味
兴国端戏，一人撑起一台戏的客家木偶传奇423 人气#博艺
微信公众号
官方抖音号